Живопись. Скульптура. Графика. Театрально-декоративное искусство

Книга - результат изучения советского изобразительного искусства коллективом сотрудников Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусства Академии художеств СССР.
Книга охватывает период от начала Великой Отечественной войны (1941 год) до 1960 года и продолжает издание Советское изобразительное искусство. 1917 - 1941. Живопись. Скульптура. Графика. Театрально-декоративное искусство.

Произведение относится к жанру Изобразительное искусство, фотография.
Оно было опубликовано в 1979 году издательством Советский художник.
Книга входит в серию "Мастера советской карикатуры".
Представьте себе открытие выставки. Художники рассказывают о своей работе, картинах.
Попросили и меня рассказать —рассказать о том, как делаются веселые рисунки.
И как часто случается, самое важное, давно выношенное, глубинное сразу и не вспомнишь. Говорю, что не знаю, как все это получается. Впрочем, у меня действительно нет никаких секретов создания смешных рисунков. Просто сажусь и работаю. То перо скребет, то уголь крошится. и телефон некстати звонит. Только настроишься рисовать — опять что-то мешает. Но вдруг все, как в сказке: на чистом листе бумаги постепенно начинают оживать персонажи.
Я бы сравнил работу художника-сатирика, да и художника вообще с театром, но в этом театре обязанности актеров, режиссера, драматурга, оформителя, осветителя исполняет один человек — художник.
Я должен помочь каждому персонажу правдиво сыграть свою роль.
Надо, чтобы герои не смогли спрятаться за чем-либо — декоративным пятном, например, или ходячей маской.
Надо еще следить и за ритмом, надо аранжировать сцену. Так же как и в театре, у меня в рисунке — начало и конец, —и никаких антрактов! Мой театр —театр одной мизансцены.
И здесь с самого начала очень важен контакт листа со зрителем, если можно сказать, взаимопонимание зрителя и автора.
И только тогда начинается настоящая жизнь произведения. Важно, чтобы то, что я видел, пережил и передумал, стало близким и понятным зрителю, затронуло его чувства, вызвало ответную реакцию.
Один из зрителей спросил меня «Вы делаете веселые рисунки — значит и видите все в смешном виде?» «Нет»,—ответил я. Мне жизнь представляется прекрасной нескончаемой сказкой.
Но, как и в сказке, в жизни есть разные герои.
Доброе всегда борется со злом.
В искусстве карикатуры и юмора утверждается тоже доброе и осмеивается то, что мешает людям жить и делать нашу жизнь еще прекраснее.
Е. Щеглов